國內念應用音樂碩士 vs 國外念電影配樂碩士利弊漫談

近日看到本中心今年以及去年至美國念電影配樂碩士班的學生們在 fb 分享了他們至專業錄音室實習、以及與電影學院的學生們合作製作電影配樂的作品，非常為他們高興。常有學生問筆者國內就讀應用音樂與國外就讀電影配樂碩士班有何不同，其實出國唸書除了英語能力增加之外，還有多元文化的刺激、人脈的建立、國際觀的建立，視野的拓展，這都不是將自己侷限在一個體制較小的國內音樂系碩士班所能相比的。光是準備申請國外碩士班的過程，就比考國內的碩士班更為辛苦，音樂能力的訓練也因此可以更為紮實。到了國外，生活大小事全部必須重新適應與安排，英語聽力更是專業學習上的一大難題，完全不是 GRE 或托福考高分就能輕鬆克服的問題。這些要克服的困難，正是讓自己在專業與相關能力成長的催化劑。

此外，由於國外的每個學術專業分工很細，專業課程、專業師資比較充足，跨系、跨組的合作、校外的實習，往往也比較健全，以電影配樂的碩士班而言，跨系或跨組與電影學院的同學們合作、以及音樂院演奏主修的同學們參與管弦樂作品視奏(orchestral reading)、至大型的專業錄音室實習或觀摩等，這些學術與技術上的交流、相互支援的制度或慣例，往往行之有年，遠比台灣的音樂系所對於作曲或應用音樂主修者的支援健全許多，反觀台灣的音樂系所的音樂創作組，幾乎不進行跨系合作、或也鮮少有業界實習或觀摩機會，系所的各項資源之分配通常也以器樂演奏為主要導向，這也間接導致學生的視野較為狹隘，學習意願低落與主動性不足，音樂創作的學生們若沒有自己尋找各種學習機會與創作機會，畢業後將會有一段非常長的時間仍在尋找自己的方向與存活的方式。再者，在軟硬體設備上，國外的應用音樂、電子音樂相關學校，多半有固定而充裕的經費更新軟硬體，以筆者就讀過的國外作曲博士班為例，有兩間專業的個人數位音樂工作室，且建置八聲道揚聲系統、一間大班課的電腦音樂專用教室，軟體也都一直是最新版本，另外有一間屬於作曲系專用的劇場空間，配有 32 聲道的揚聲系統。國內的學校則幾乎無法支付軟體購買與持續更新的費用，倘若學生自己也覺得自費投資軟硬體很傷本，那麼數位音樂技術的教學上，就必然窒礙難行。


至於國內的應用音樂碩士班有什麼優點呢？簡單的說，就是沒有語言隔閡、入學考試準備起來相對比較容易、另外最大的優點就是省學費，但天下沒有白吃的午餐，教育品質往往也是一分錢一分貨。

結論是如果經濟許可，相對於念國內的碩士班而言，音樂創作的學習者選擇國外留學絕對是首選，留學的生活也將是人生最美好的回憶之一。